2023年11月16日上午，“云南艺术学院“绘画”国家级一流专业建设·名师讲堂”在云南艺术学院图书馆报告厅顺利举办。此次讲座的主讲嘉宾是中央美院壁画系第三工作室李辰教授，讲座中，李辰教授以中央美术学院壁画系色彩课程《色彩的历史和科学的色彩》为主题，分为“西方”与“东方”两个部分。她首先介绍了自己专注在色彩教学上的经历，特别是在中央美院壁画系的第三工作室的教学工作。探索了色彩的历史和科学的教学模式，分享了对色彩的认识和看法。
讲座现场之一
李辰教授以宏观的视角带领在场师生回望和梳理西方美术史中的艺术作品，总结出东西方文明在中国传统的“随类赋彩”，西方传统的固有色、冷暖互补，也会借鉴民间艺术的色彩配伍，以及设计艺术的色彩构成，这些都为壁画家乐于使用并熟练掌握的技巧。同时，借助案例分析详细解读科学视角下的色彩理论构建的全过程。
李辰教授的讲解内容丰富、逻辑严谨，为在场的师生们提供了一个全面而深入的了解西方美术史和色彩理论的机会。她的演讲风格稳重、理性，用词准确、生动，展现出了极高的学术水平和专业素养。
讲座现场之三
在讲座中，李辰教授强调色彩对于视觉艺术与艺术家的重要性，色彩构成是学习色彩理论的基础，是掌握色彩运用的关键。通过自己的教学经历和实际案例，详细阐述了色彩构成的基本原理和应用方法。
2023年11月16日下午，李辰教授在讲座中详细解读了东方色彩系统的特性。她指出，东方色彩系统与西方的逻辑模式截然不同，没有一个互相关联的模式。为了帮助大家更好地理解东方的色彩方式，李教授列举了几个重要的领域，包括壁画、建筑、服饰等等。这些艺术领域以其独特的色彩运用和表现方式，展现了东方色彩的独特魅力。
现场讲座之一
同时，李辰教授强调了色彩在艺术创作中的重要性。她表示，色彩是绘画创作中最具有表现力的元素之一，能够传达出作者的深厚情感和思想。她鼓励在场的艺术学子们在创作过程中，要善于运用色彩，将自己的情感和思想融入作品中。
此外，李辰教授还分享了她对东方色彩系统的看法。她表示，东方的色彩系统虽然与西方不同，但也有其独特的魅力。例如，东方的色彩更加注重和谐、平衡和韵律感，而西方的色彩则更加注重对比和变化。她鼓励大家在学习和创作中，要深入发掘和运用本民族的色彩文化，以创造出更加具有独特魅力的作品。
讲座的最后，李辰教授分享了中央美术学院的教学理念是注重实践和创新，鼓励学生在实践中不断探索和创新。她鼓励在场的艺术学子们在未来的学习和创作中，要敢于尝试和创新，以实现自己的艺术梦想。
在这次讲座中，李辰教授不仅分享了她在色彩方面的深刻见解，让美术学院师生对色彩有了更深入的认识和理解，还激发了大家学习和创作中发掘和运用本民族色彩文化的热情。同时，她的教学经验和教学理念也给大家留下了深刻的印象。
主讲人：中央美术学院壁画系李辰教授
主持人：云南艺术学院壁画系主任苏晓旺
【讲座三】《思维的拓展——线构成与全观性素描》--孟柏伸
2023年11月17日上午，“云南艺术学院“绘画”国家级一流专业建设·名师讲堂”在美术学院221会议室举行。此次讲座邀请了中央美术学院壁画系在读博士孟柏伸作为主讲人，以“思维的拓展——线构成与全观性素描”为题，分享了他的见解与经验。
孟柏伸从1979年首都机场壁画运动中的《泼水节—生命的赞歌》谈起，详细分析了袁运生先生如何从云南的生活素材中提炼线条构成，进而转化为艺术造型的表达。他强调了拓展思维的重要性，并分享了如何通过转换和延展线条，创作出具有鲜明语言特色的艺术作品。
在讲座中，孟柏伸还以自身的学习经历为例，生动展示了如何从琐碎的细节中抓住物像的主要精神骨架，对其进行归纳、取舍和强化，以更深远的思维方式表达作品的主题。他强调，艺术创作不仅仅是技术的运用，更是对生活的感悟和对人性的理解。
在随后的座谈会上，孟柏伸与绘画专业的师生们展开了深入的探讨，对大家提出的问题进行了详细的分析，并鼓励大家从自身的专业与生活中寻找灵感，不断拓展思维，挑战自我，以激发更多的创作可能性与创造性。
此次讲座不仅让壁画系的同学们对线构成与全观性素描有了更深入的了解，也为大家提供了一个宝贵的交流平台，有助于激发大家的创作灵感和专业成长。同时，孟柏伸博士的分享也让我们看到了艺术创作的无限可能性和多样性，对于我们拓展艺术视野和提升创作水平具有重要的启示意义，激发我们在艺术创作的道路上不断前行。
主讲人：中央美术学院壁画系孟柏伸博士
主持人：云南艺术学院壁画系主任苏晓旺
2023年11月17日下午，云南艺术学院美术学院主办的“云南艺术学院“绘画”国家级一流专业建设·名师讲堂”在美术学院221会议室举行。讲座由清华大学美术学院在站博士后郭玉龙作为主讲人，以“纤维与软媒介课程实践”为题。
在讲座中，郭玉龙深入解析了中央美术学院壁画系纤维与软媒介课程。这个由李辰教授主持的课程，涵盖了纤维艺术的基本知识、编织方法、材料转换和软媒介实践创作，以及根据空间环境和建筑要求进行壁画创作，旨在探索纤维这种传统材料从平面到空间创作的多种可能性，并以此表达学生的个人艺术观念和创造力。在讲座中，郭玉龙还分享了纤维艺术的历史、发展和创新，帮助学生了解并掌握纤维艺术的精髓。同时，课程还鼓励学生利用所学知识进行实践创作，以培养他们的创新思维和实践能力。
现场讲座之二
现场讲座之三
通过纤维软媒介课程讲座的学习交流，可以启发我院师生在艺术教育方面进行更多的创新。通过引导学生从纤维材料出发，发掘其在空间创作中的潜力，我们可以帮助学生建立正确的艺术观念和创作方法，培养他们的创新思维和实践能力。可以借鉴和学习其他学院的经验和方法，结合我们自己的实际情况，探索适合我们自己的教学之路。
主讲人：清华大学美术学院在站博士后郭玉龙
主持人：云南艺术学院壁画系主任苏晓旺
